在台灣現代陶藝發展歷程中佔有宗師級地位的陶藝大師劉鎮洲教授，自2026年9月上旬起至10月4日止，於台中市葫蘆墩文化中心一樓展覽室盛大推出年度重量級個展—「ART．豐原2026藝術家邀請展：迷幻．風景—劉鎮洲陶藝展」。本次展覽由台中市政府文化局精心籌辦，全面回顧並系統性梳理劉鎮洲投身陶瓷藝術創作長達半世紀的璀璨美學軌跡。展覽匯集了藝術家自青年留日深造、返國任教於國立臺灣藝術大學以降各個關鍵時期的代表力作，乃至近一年全新發表的空間造形實驗，將山巒雲霧、河岸水景、古橋廊道與現代建築構造轉化為一件件兼具東方哲思與當代構成張力的立體陶塑，在初秋時節為中部地區愛陶大眾帶來一場洗滌心靈的視覺與精神饗宴。

回顧劉鎮洲的藝術實踐脈絡，他早年遠赴日本京都教育大學專攻陶瓷造形，深受日本當代陶藝「走泥社」前衛思潮與傳統枯山水園林景觀美學的深層啟發。返國後，他毅然跳脫傳統陶瓷以實用器皿或彩繪裝飾為主的單一框架，將泥土昇華為傳達空間觀念與自然意象的獨立雕塑媒材。在工藝成形與燒成技術上，劉鎮洲展現了對陶瓷物性極其精湛掌控力：他以規整厚實的板狀成型構築出幾何塊體基座，在其中精準鑿切出步道、平台、石階與方形孔洞，打造出經典的「神遊山林」系列；展覽中特別引人矚目的八件組作品「深山幽徑」，更採用傳統柴燒柴窯高溫燒造，藉由柴火烈焰連續數晝夜在坏體表面留下的粗獷煙燻火痕與自然落灰結晶，淋漓盡致地重現了台灣崇山峻嶺中蜿蜒山徑的幽深氣韻。而最新發表的「迷幻空間」系列，則突破性地運用多彩高溫熔融釉藥與斜角不規則幾何塊面相互穿插，引導觀者視線在陶土構成的折轉孔隙中尋幽探勝。

這場橫跨半世紀的陶藝回顧展，對於當代台灣立體藝術理論建構與陶瓷文化傳承具有深遠的啟示價值。劉鎮洲曾深刻闡述：「大自然平和沉靜的景象，宛如聖者內斂無欲的氣度。」其作品絕非對自然風景的浮泛寫實再現，而是創作者在凝視台灣山川、淡水河岸風浪以及城市天際線後，於心中沉澱淬鍊出的「心象風景」。展覽中如「雲的遐想」、「雲上居」等作品，巧妙以陶土的輕薄卷曲模擬飄渺雲氣，與厚重剛硬的建築陶塊形成虛實相生、輕重對立的詩意辯證。這不僅打破了西方雕塑長期偏重金屬與石材的材質偏見，更雄辯地證明了源自泥土的陶瓷媒材在承載東方天人合一自然觀與當代建築哲思上的無窮潛力，為新世代陶藝創作者樹立了融匯傳統技藝與觀念革新的經典標竿。

「迷幻．風景—劉鎮洲陶藝展」自即日起於台中市葫蘆墩文化中心（台中市豐原區圓環東路782號）展出至2026年10月4日止（每週一休館，免費開放入場）。對於從事陶瓷造形雕塑、景觀公共藝術、建築空間設計以及現代陶藝教學研究的專業人士與青年學子而言，本展覽無疑是一座難得一見的當代陶瓷美學寶庫。展場規劃有完整的作品年代圖表與創作技法文獻，參訪者可親臨展廳，在安靜的光影氛圍中細細品讀陶土在秩序幾何與自然落灰之間的幽微對話。欲掌握展覽專題講座、藝術家親自導覽場次或安排團體參訪之藝文同好，可至台中市政府文化局或葫蘆墩文化中心官方網站查詢最新公告，各項參觀規範與活動排程均以主辦機構最新現場發布為準。